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「生きているということ。。。今生きているということ。」 谷川俊太郎の「生きる」を元に、アトリエ５の子供たちが詩を作り、 2009年4月に、角川SSコミュニケーションズから出版もされました。 今は、今回の震災を受け動揺する子供たちの心に寄り添い、もう少し 時間をかけてから、６月ごろに再び「生きる」に取組もうと思います。 ◎アトリエ５の子供たちの「生きる」の作品はこちら→☆ ◎mixiの「生きる」のコミュ二ティー→☆ ◎谷川俊太郎と１００人の仲間たちによる「永遠に続く連詩」第２弾→☆ ＊取材を受け、NHKのお昼の首都圏ニュースでも紹介されました。 ◎「生きる」→☆　より以下に転記します。 生きているということ いま生きているということ それはのどがかわくということ 木もれ陽がまぶしいということ ふっと或るメロディを思い出すということ くしゃみすること あなたと手をつなぐこと 生きているということ いま生きているということ それはミニスカート それはプラネタリウム それはヨハン・シュトラウス それはピカソ それはアルプス すべての美しいものに出会うということ そして かくされた悪を注意深くこばむこと 生きているということ いま生きているということ 泣けるということ 笑えるということ 怒れるということ 自由ということ 生きているということ いま生きているということ いま遠くで犬が吠えるということ いま地球が廻っているということ いまどこかで産声があがるということ いまどこかで兵士が傷つくということ いまぶらんこがゆれているということ いまいまが過ぎてゆくこと 生きているということ いま生きているということ 鳥ははばたくということ 海はとどろくということ かたつむりははうということ 人は愛するということ あなたの手のぬくみ いのちということ

あの感動をもう一度！10時間に及ぶ搬入・子供たちの可愛い受付・最終日のワークショップ・閉会式の様子など、たっぷりご覧下さい。 遠くのおじいちゃんおばあちゃんやお友達にも、是非「ギャラリー５」をお知らせ下さい。 皆様のご感想をお待ちしております。右の「メッセージを送る」からお気軽にお寄せ下さい。 ◎ギャラリー５→「作品展2011子供会場」

最終日も、多くのお客様にご来場頂き、どなたもメッセージカードを熱心に書き込んで下さって、感謝の気持ちでいっぱいでした。 ワークショップも好評で、楽しい取組みとして定着しそうです。 ３日間は夢の様でしたが、貴重な交流の機会に恵まれ、今後の励みとなりました。閉会式では、スタッフ一同も感無量になりましたが、 搬出作業は保護者の皆様のご協力で無事終了しました。２年後、この広いロビーに素敵な作品を展示できる様に精進したいと思います。 皆様、ありがとうございました。

会場の奥の方に、人形劇のコーナーがあります。お人形がどれも個性的です。 お話も素晴らしいので、ご要望にお応えして最終日にDVDを放映します。 ◎時：３月６日（日）11:00　13:00　15:00 ◎所：第２会議室

子供たちの麻布ちくちくワークの魅力を表現しようと、時間をかけて微調整中の中家、走る渋谷、奥の油絵コーナーで奮闘する高橋と新人の嘉手苅です。朝から作品や備品を運搬して。。。結局、交流センターの閉館時刻ぎりぎりまでかかってしまいました。あと少しもう少し。。。まず出品者の子供たちに喜んでもらえる様に、お客様に心地よい空間を楽しんで頂ける様にと、スタッフ全員がベストを尽くしました。 途中、ボランティアスタッフのお母様方のご協力により、絵画・工作・油絵の展示を助けて頂きました。お忙しい中テキパキと作業をして頂き、誠にありがとうございました。 いよいよ初日です！３日間で終わるのがちょっと惜しくなりますが、お一人でも多くのお客様にご覧頂きたいと思います。作品はもちろんですが、タイトルにも是非ご注目下さい。アトリエ５では、作品展前に「言葉を磨く」という最後の時間も大切にしています。タイトルに込められた思いが、作品の魅力を伝えます。お友達お誘い合わせの上、どうぞごゆっくりとご覧下さい。スタッフ一同、心よりお待ち申し上げます。 ◎ご感想も是非お寄せ下さい。右の「メッセージを送る」からお気軽にどうぞ。→

人形劇も忘れられない思い出です。舞台美術と人形が見事な「つながり」に発展しました。あの感動をもう一度。。。の声にお応えして、作品展最終日（3/6日曜日）のワークショップの会場（第２会議室）で、ビデオを放映する計画です。お楽しみに！

工作も全て展示したいところですが、会場の都合により止む終えず一人１点に絞る事になりました。テラコッタも楽しかったのに展示できず残念です。みんな忘れないでね。

恒例の子供クラスの選考会が続いています。特に絵画作品は、観察画・空想画の領域からそれぞれ代表作を選び、作者の個性を表現します。力作ばかりで選考は難航しますが、作品の魅力についてお伝えできる貴重な機会だと思っています。お忙しい中、保護者の皆様にご協力を頂き誠にありがとうございます。 選考をしながら2010年度を振り返り、かわいい子供たちと楽しい時間を過ごせた事、スタッフが子供たちの心をやさしく包み込み、素晴らしい作品群に導いてくれた事に、感謝の気持ちが溢れてきました。写真は昨年4月、講師デビューの中家と子供たちです。この1年で、みんなものすご〜く成長しました！

作品展の「作者の紹介」のコラージュは、自分の写真と切り抜きを構成します。同系色の美しさや意外な組み合わせをを楽しみながら、デザインセンスを磨きます。今回は、人物クロッキーと並べて展示するので、メッセージカードもリアル感が倍増です！ いよいよ明日から作品展の選考会です。会場構成の都合により、出品作品を決めるのですが、力作ぞろいで毎回難航します。。。生徒さんが主役の作品展になる様に、細かな配慮を心がけて参ります。お忙しい中恐縮ですが、ご協力宜しくお願い申し上げます。

小学生クラス　制作：2011年2月 ◎制作のねらい ・絵本「ゆきむすめ」（著：内田 莉莎子　挿絵：佐藤 忠良)を通して、彫刻科としての佐藤忠良さんを紹介する。 ・ゆきむすめや女の子達の気持ちの動きを想像して描く。 ・鉛筆のタッチの表現を活かした絵作りを目指す。 ◎「ゆきむすめ」のあらすじ… 子供がいないおじいさんおばあさんが雪遊びをしている子ども達をみて、自分達も雪で女の子をつくります。すると突然雪で作った女の子が動き出し、やがて人間の娘へと成長します。夏が来て、ゆきむすめは友達に誘われ森へ行きました。女の子達が遊ぶ中、暑さが苦手なゆきむすめは川のほとりで足を冷し夜が来るのを待 ちました。日が落ちて女の子達が焚き火を始め、一人が焚き火の飛び越えごっこを思いつきます。炎が怖いゆきむすめでしたが、女の子達に笑われ、思い切って焚き火を飛び越えました。そして白い煙になって空への昇って消えてしまいました。 ◎感想／講師：中家総子 今回は「ゆきむすめ」というロシア民謡の絵本を元にお絵かきしました。挿絵は彫刻家の佐藤忠良さんが描いています。佐藤さんが描いた絵本の挿絵では「おおきなかぶ」がとても有名です。私が大学時代、佐藤先生の考え方や制作に対する姿勢にとても感動したので子ども達にも是非紹介したいと思っていたところ、ちょう ど世田谷美術館で展覧会が開催されていたのでこの機会にと思い今回の制作に至りました。 最初の週に絵本を読んだ後、絵のベース作りをしました。ゆきむすめにぴったりの氷の表現です。水を多めに溶いた絵の具の上にしわくちゃのサランラップをかぶせると氷が張ったような面白い表情が作れます。翌週、白く残した部分に「ゆきむすめ」の場面を描きました。もう絵本を一度を読み、どんな感想をもったか、ゆきむすめや女の子達の気持ちについてもみんなで考えてみました。 『ゆきむすめは女の子達に笑われてどんなふうに思ったかな？』 『はずかしかった！』『悲しかったと思う…。』 『女の子達はゆきむすめが煙になって消えてしまってどういう気持ちになった？』 『笑ったことをすごく後悔した。』『どこにいったのか不思議と思った。』 など様々な意見が飛び交います。 『ゆきむすめは雪の国に帰ったんだよ。』『おじいさんとおばあさんがかわいそう…』 『おじいさんは冬になったらまたゆきむすめをつくるとおもう。』 『うん！それでもう暑い場所には連れて行かないようにするの！』 お話の中に入りを想いを膨らませてくれました。 描写には鉛筆を使いました。モノクロなので氷の色の表現が活きてきます。技術指導で鉛筆の線を活かしたタッチを紹介しました。ゆきむすめや焚き火の周りにタッチを入れたことで絵にメリハリや動きが出て表情豊かになりました。以前ブログでも紹介した佐藤忠良さんの図工の目当てを制作前にクラス全員で音読しました。「上手く描けることより、自分で考えたことを自分の手を動かし一生懸命に表現しようとすることが大切」ということを伝えることができ、子供達も自分で想像した「ゆきむすめ」を描こうと頑張ってくれました。 佐藤忠良さんは身近な人々の中にある人間の生命の美しさを彫刻作品にした人です。基本を大切に、謙虚な気持ちで日々スケッチや素描を繰り返し積み上げられた観察力と、職人のような熟練の技術で表現された作品は、派手ではないけれど、気品と優美さがにじみ出ています。展覧会では今回の「ゆきむすめ」「おおきなかぶ」の原画も展示しています。この機会に是非世田谷美術館に足をお運び頂いて、彫刻の魅力に触れてみて下さい。 ◎子どもの美術／佐藤忠良が小学生の図工の教科書に寄せた文章 図画工作の時間は、じょうずに絵をかいたり、ものを作ったりするのがめあてではありません。 じょうずにかこうとするよりも、見たり考えたりしたことを、自分で感じたとおりにかいたり作ったりすることが大切です。 しんけんに絵をかき、ものを作り続けていると、じょうずになるだけでなく、人としての感じ方も育ちます。 このくり返しのなかで、自然の大きさがわかり、どんな人にならなければならないかがわかってきます。 これがめあてです。